Atelier Ranyart Paris

La matière et le geste

Une exploration plastique où l'épaisseur des pigments et la rigueur du contraste précèdent toute figuration, au service d'une présence sensible. ( Gravue sur plaque de cuivre )

Démarche plastique

Etude des textures

Chaque composition naît d'une confrontation directe avec le support. Les couches successives d'huile, de cendre et de liant minéral s'accumulent jusqu'à ce que la surface trouve son équilibre organique sans concession décorative. La texture est ce qui donne vie à un espace ou à un objet. Au-delà de la couleur et de la forme, c’est elle qui éveille les sens, capte la lumière et crée une atmosphère unique.

Loin de la précipitation graphique, le travail s'élabore dans le silence de l'atelier par sédimentations lentes et retraits successifs de matière.

Temps d'atelier

La décantation lente du trait

Le tableau n'enregistre pas une image prédéfinie ; il fixe une énergie physique et un rapport patient à la densité du monde sensible.

Cycles récents

Trois territoires formels

Série 01

Strates minérales

Une recherche sur les sédiments obscurs où le noir de vigne et les silicates créent des failles géologiques à l'échelle de la toile.

Série 02

Lueurs d'ocre

Des champs chromatiques réchauffés par des ocres bruts et des terres de Sienne, captant la lumière zénithale comme un souffle contenu.

Série 03

Silences graphiques

Des formats amples dominés par de grands aplats neutres rythmés par une incision calligraphique brute dans l'épaisseur encore fraîche.

Acquisitions et projets

Les pièces originales sont présentées à l'atelier parisien sur demande pour les collectionneurs et institutions.